Las novedades musicales a nivel mundial se publicarán los viernes

Desde hace mucho tiempo, los viernes en España es el día de los estrenos de cine, pero, a partir de este verano, lo será también de todas las novedades discográficas. Es la nueva estrategia marcada a nivel mundial por la Federación Internacional de la Industria Fonográfica (IFPI, que agrupa a unas 1.300 discográficas) y WIN-Inpala, que han consensuado que los álbumes lleguen los viernes de cada semana a las tiendas, tanto físicas como virtuales.

“La idea es tratar de conseguir la máxima cobertura con los lanzamientos e intentar acumular la promoción en un mismo día en todo el mundo”. En la actualidad, la nueva música aún no ve la luz de manera simultánea en los diferentes mercados discográficos. Las novedades llegan a las tiendas físicas y a los distribuidores digitales los lunes en el caso del Reino Unido, los martes en Estados Unidos y España, los miércoles en Japón y los viernes en Alemania.

“En Alemania ya lo cambiaron y tenía algo más de repercusión que fuera los viernes. Hemos manejado un estudio que dice que, de cara al fin de semana, el comprador es más proclive a adquirir novedades”, cuenta Guisasola. El presidente de Promusicae se refiere a una investigación que ha llevado a cabo TNS y que comprende 7.251 encuestas en Estados Unidos, Francia, Italia, Brasil, Suecia, Malasia y España. Según la encuesta, el 68% de los consultados se decantaron por que las novedades discográficas tuvieran salida los viernes o los sábados. Entre los consultados españoles, esta tendencia resultó ser todavía más abrumadora: un 77%.

La medida supone un avance en el terreno de la distribución y venta de música, que, por encima de todo, busca generar una mayor expectación alrededor de los discos y su relevancia en el mercado. En el caso de las tiendas digitales, cuando entre en vigor la reforma, las novedades estarán al alcance de los aficionados a las 00.01 de los viernes (hora local) en todos los países. De esta forma, también se busca combatir algo la piratería. Según Guisasola, se espera reducir la probabilidad de que un aficionado acuda a una página pirata porque no puede acceder a los estrenos en su propio país.

En España, esta estrategia mundial tiene un gran obstáculo. El viernes es también el día de los estrenos de cine. “Bueno, en nuestro caso, tendremos que competir con el cine en las páginas de la prensa y los espacios de televisión”, reconoce Guisasola, que, sin embargo, se muestra optimista con la reforma. “Podemos aprovechar que si en Estados Unidos y Reino Unido se habla del último disco de Beyoncé, Madonna o Bob Dylan, aprovechemos nosotros para hablar de ese disco también”, dice.

Articulo extraído de www.elpais.com

Música pitagórica

Cuando dos o más notas suenan simultáneamente se dice que se ha producido un acorde. Su sonido puede ser agradable o desagradable ( o menos agradable). Aunque ésta sea una apreciación subjetiva, la mayoría de las personas, independientemente de su educación musical, coinciden en separar claramente los dos tipos de sonidos. Una de las muchas formas que existen de producir un sonido es hacer vibrar una cuerda. La nota que emite la cuerda depende de la longitud de ésta. Dado que las longitudes pueden ser asociadas a números, Pitágoras decidió estudiar la relación existente entre las longitudes de las cuerdas y los sonidos armoniosos. Y para ello ideó el monocordio: una cuerda musical tensada sobre una tabla en la que , mediante un puente móvil, podía variar la longitud de la cuerda (un proceso análogo al que se hace al pulsar una cuerda de guitarra).

Pitagoras

Dividió la cuerda en doce partes y buscó, movimiento el puente, los intervalos consonantes, es decir, aquellos que producían un sonido agradable. Descubrió que las longitudes en las cuales se producían las armonías eran proporcionales a 9, 8 y 6.

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Llamó tono a la nota producida por la longitud total de la cuerda, poniendo a las otras tres los nombres de diatesarón, diapente y diapasón, que son los intervalos que actualmente denominamos octava, quinta y cuarta y en base a los cuales Pitágoras creó la primera escala musical de la historia.

ARPA LÁSER

Charles Townes ha muerto a los 99 años, creador del láser.Fue uno de los físicos experimentales más importantes del siglo.

Townes aseguraba que la solución para crear la tecnología que permitiría el rayo láser se le ocurrió de repente en 1951 cuando tenía 35 años y mientras estaba sentado en un banco de un parque en Washington D.C. rodado de flores. A su juicio, aquel momento fue comparable a una revelación religiosa.

En 1954, junto a sus estudiantes en la Universidad de Columbia, creó el primer máser, dispositivo que permite amplificar una radiación en el campo de las microondas, un aparato que fue clave para la creación del láser.

Después de este gran descubrimiento, el láser llego a  la música a través de la creación de instrumentos como el arpa láser. Creado por Bernard Szajner en 1981 es un instrumento musical completamente electrónico en el que las cuerdas del arpa tradicional son reemplazadas por rayos lásers, que están conectado a un circuito de modo a que cada vez que se corta el rayo este interpreta un sonido MIDI preprogramado.

Generalmente se utiliza un solo rayo láser, difundiendo su onda en serie de paralelo, y el aparato se conecta a computadoras o sintetizadores.

Si bien se pueden realizar con ondas no tan fuertes de 20mW generlamente para lograr una intensidad considerable se deben utilizar rayos de 500mW, que pueden ser dañinos para lo que es necesario la utilización de guantes y gafas protectoras.

Actualmente se está trabajando en un proyecto de laser bicolor para la utilización de notas diatónicas (en verde) y las notas cromáticas (en rojo) utilizando diferentes intensidades de onda, pero hasta ahora se ha presentado muy inestable.